En este artículo te presentamos las 20 películas y documentales de fotografía que no debes dejar de ver. Especialmente ya que no hay duda de que para un fotógrafo es muy inspirador ver y apreciar largometrajes basados en hechos que tengan como eje principal a la fotografía. Desde sucesos basados en hechos reales hasta películas que solo son ficción, todas presentan una propuesta que te mantendrá enganchado de principio a fin.
La película “El fotógrafo de Mauthausen”, está basado en hechos reales y gira en torno a Frances Boix, un preso que trabaja en un laboratorio fotográfico del campo de concentración de Mauthausen. Tras encontrar una serie de pruebas sobre la crueldad que se cometen por parte de los alemanes, testifica en los juicios de Nuremberg. Esta es una de las películas y documentales de fotografía más famosas, que fue estrenada en el 2018 y tiene como protagonista al actor español Mario Casas.
La película “Retrato de una obsesión”, se basa en la historia de un solitario dueño de una tienda de revelado de fotos (Robin Williams) que se obsesiona con una familia. En este documental de fotografía, al principio el protagonista solo observa a través de las fotografías que captura de ellos, sin embargo con el tiempo, empezará a acosarlos hasta querer ser parte de ellos.
Blow Up, también conocida como “Deseo de una mañana de verano”, es una de las películas y documentales de fotografía de los años 60’ que se basa en el cuento del gran literato Julio Cortázar. Gira en torno al suceso de un fotógrafo que luego de realizar una serie de fotografías en un parque de Londres, descubre que fue testigo de un posible asesinato. Este largometraje ha sido considerado como psicodélica y ha obtenido el premio La Palma de Oro en el Festival de Cannes en 1996.
Fotógrafos de la muerte, conocida como “The Bang Bang Club”, esta película de fotografía trata acerca de la historia de un grupo de fotógrafos que cubren los violentos hechos del movimiento del Apartheid en Sudáfrica. Está basada en la vida real, y gracias a esta gran labor, dos miembros de este equipo fueron galardonados con el premio Pulitzer. Greg Marinovich ganó el Premio Pulitzer por Fotografía de Última Hora y Kevin Carter obtuvo el Premio Pulitzer por fotografía destacada con la famosa imagen de un buitre acechando a un niño en Sudáfrica en 1994.
La vida secreta de Walter Mitty, es una película sobre fotografía que tiene como protagonista y director al famoso Ben Stiller. Gira en torno a Walter Mitty, un trabajador del departamento de negativos fotográficos de Life, una reconocida y famosa revista. Se caracteriza por ser soñador y aventurero, ello lo llevará a dejar de lado la realidad y sumergirse en sus más grandes deseos e ilusiones donde la fotografía será el eje principal de este filme.
La ventana indiscreta, es un film de fotografía que narra la historia de fotógrafo que debido a estar enyesado y en silla de ruedas, descubrirá que su vecino es el principal sospechoso de un asesinato. Con 4 nominaciones al Oscar, se convierte en una de las películas y documentales de fotografía de suspenso que te mantendrá enganchado hasta el final.
Los gritos del silencio es una película para fotógrafos basada en sucesos reales. Tiene como personaje principal a Sidney, un corresponsal de guerra en Camboya que conocerá a Pran, un nativo que se convertirá en su intérprete durante esta etapa. Sin embargo, tras la caída del gobierno de Camboya, ellos se refugiarán en la embajada francesa, sin imaginar que la vida de uno de los dos está en peligro. Este largometraje estuvo nominado a 7 Óscar de los que ganó 3: Mejor fotografía, Mejor vestuario y Mejor actor secundario con Haing S. Ngor.
Life: La vida de James Dean, la película de fotógrafo narra la historia de James Dean, un actor de los años 50’ que conocerá a Dennis Stock, un fotógrafo que iniciará una intensa pero corta relación de amistad con él. Estas fotografías lo llevarán a la fama, sin embargo atravesarán por situaciones tensas que generará muchos problemas entre ellos. Por ello, es considerado una de las películas y documentales de fotografía más vistas de todos los tiempos.
El ojo público, una de las mejores películas de fotografía dirigida Howard Franklyn y considerada como perteneciente al cine negro. Está ambientada en los años cuarenta y su protagonista está inspirado en Weegee, un famoso fotógrafo de Nueva York que capturaba imágenes de los más horribles crímenes de ese tiempo. Uno de los detalle más resaltantes de este filme, es que se usaron fotografías reales del propio Weegee.
Everlasting Moments, es una de las películas y documentales de fotografía sueca que trata acerca de María Larsson, una joven de clase baja que, por cosas del destino, gana una cámara fotográfica. Desde ese momento, su forma de vivir dará un cambio radical hasta el punto de sobresalir en el mundo de la fotografía.
Mccullin, es un documentales de un fotógrafo que se centra en los grandes aportes de uno de los más grandes figuras de la historia. Este reportaje, cuenta la historia de su participación durante varias décadas en la guerra. En ella priman los testimonios, anécdotas y diversas experiencias que se vivieron en esta etapa. Cabe resaltar que este documental, obtuvo un galardón en los premios Bafta.
Everybody Street, es un documental sobre fotografía que se centra en mostrar a la ciudad de Nueva York mediante la mirada de los más famosos fotógrafos que capturaron estas instantáneas. Durante el reportaje, podrás apreciar el arte de fotógrafos como Bruce Davidson, Martha Cooper,Elliot Erwitt, Jill Freedman, entre otros. Asimismo, es considerado una de las películas y documentales de fotografía más llamativos.
William Eggleston in the real world, es un documental de fotografía del mencionado artista. En ella se muestra la gran conexión que tenía con cada una de sus grandes obras. Gracias a su innovador estilo de la fotografía a color, saltó a la fama en 1976 con la exposición de sus fotografías en el Museo de Arte Moderno (MOMA) de New York.
Annie Leoboviz, una vida a través de la cámara, es un documental que relata el gran trabajo de esta prestigiosa fotógrafa de los años 70. En él podrás apreciar su labor durante su paso por la revista “Rolling Stone”, donde sobresalió una de sus fotografías de John Lennon besando a Yoko Ono, justo el día de su muerte. Desde aquel entonces, comenzó a fotografiar a una serie de celebridades.
La luz de las historias, es un documental de fotografía de Netflix que se divide en seis partes. Trata acerca de la labor que realizan cinco nuevos fotógrafos, desde la producción hasta el desarrollo al comenzar a capturar sus espectaculares instantáneas. Una interesante propuesta sobre la travesía en la naturaleza y cultura.
War photographer, es un documental del fotógrafo James Nachtwey, que basa en los aportes que realizó este gran artista en el mundo del periodismo. Mediante este reportaje, conocerás más a fondo su historia y las obras que lo llevó a ser más reconocido en la etapa donde ocurrieron sucesos bélicos.
Los niños del barrio rojo, ganadora de un Oscar por ser uno de los mejores documentales de fotografía, está ambientado en el barrio rojo de Calcuta, donde la fotógrafa Zana Briski inicia su trabajo al capturar imágenes de algunas prostitutas de la zona. Al transcurrir del tiempo, los hijos de estas mujeres serán los protagonistas de este interesante proyecto fotográfico cuando Briski pone en sus manos distintas cámaras fotográficas.
Otras de las películas y documentales de fotografía, basado en otro prestigioso fotógrafo es “The many lives of William Klein”, se basa en la historia de Klein, además pintor y cineasta que vive enamorado de París, en donde realizará la mayoría de sus instantáneas. Es reconocido por sus trabajos hechos en Vogue, además por sus reportajes de Street Photography en Nueva York, Tokio, Roma y en París.
La sal de la tierra, es un documental que gira entorno a los grandes aportes que ha hecho Sebastiao Salgado al mundo de la fotografía. Durante más de 40 años, se ha encargado de capturar las imágenes más impresionantes en torno a las guerras, migraciones, cultura y distintos paisajes. En esta ocasión presenta la belleza de la naturaleza a través de su trabajo de exposición.
Buscando a Vivian Mair, es un documental de la fotógrafa niñera que trata acerca de la historia de este personaje descubierta luego de su muerte. En el año 2009, en una subasta, salen a la luz más de cien mil fotografías realizadas en Nueva York en los años 50′. Se descubre que este trabajo le pertenece a una desconocida fotógrafa que tenía como labor principal ser niñera.
Estas películas y documentales de fotografía te abrirán paso al mundo real de un fotógrafo profesional, así como aprenderás sobre las técnicas de manejo de cámara para captar momentos precisos de una persona. Por otro lado, si deseas superarte y alcanzar esos niveles de profesionalismo en las tomas de tus imágenes, te recomendamos que lleves cursos de fotografía. De ese modo, aplicarás los fundamentos esenciales que necesitan tus fotos para comunicar.
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