Fuente: Sensacine

Su origen se remonta a 1979, cuando comenzó como The Graphics Group, la división computacional de Lucasfilm. Casi una década después, la empresa fue adquirida por Steve Jobs, quien invirtió en ella para convertirla en una empresa independiente de animación. En 2006, Disney adquirió el estudio y con ello cambiaron por completo el juego.

LES PUEDE INTERESAR: Lou: un original film de Pixar que nos muestra el problema del bullying escolar

Las reglas del juego

Pero este éxito no se dio por pura casualidad ni de la noche a la mañana. A la par del equipo que lo conforma, y al igual que las reglas de Chuck Jones del Coyote y el Correcaminos, una serie de reglas tuvieron que ser creadas para que sus historias sigan una línea que los ayude en su elaboración, y para que las identifique como si de un sueño se tratara.

Esta lista contiene un total de 22 reglas que la casa usa para crear historias exitosas, las cuales sirven de médula espinal para que, según cada film, sepa llegar al corazón del público a través de historias de amor, de superación, diversión y miedo, pero todas con algo que contar.

22 Reglas de Pixar para crear historias

1. Debes admirar más a un personaje por lo que intenta que por lo que conseguirá.

2. Debes tener en mente qué es interesante para el público, no lo que es divertido hacer para ti como escritor. Pueden ser cosas muy distintas.

3. Tener un tema es importante, pero no verás de qué trata realmente la historia hasta que la termines. Cuando lo hagas, reescribe.

4. Sigue esta estructura para contar una historia: Había una vez un __________. Cada día, ________________. Hasta que un día _____________. Entonces, _________________. Hasta que finalmente ______________.

5. Combina personajes. Sáltate los desvíos. Sentirás que pierdes algunas cosas valiosas, pero sentirás libertad de contar la historia.

6. Responde a estas preguntas ¿En qué es bueno tu personaje? ¿Con qué se siente cómodo? Piensa en el polo opuesto y haz que lo desafíe. ¿Qué ocurre entonces?

7. Construye el final antes que la mitad de la historia, en serio. Los finales son difíciles; definir con anticipación el tuyo te dará ventaja.

8. Termina tu historia; déjala ir incluso si no es perfecta. En un mundo ideal tendrías ambas cosas, pero tienes que seguir adelante y hacerlo mejor la próxima vez.

9. Cuando estés bloqueado, haz una lista de lo que NO debería suceder a continuación. Muchas veces el material para desatascarte aparecerá así.

Fuente: Bustle

10. Pon aparte las historias que te gustan. Lo que te gusta de ellas es una parte de ti; tienes que reconocerlo antes de poder usarlo.

11. Ponerlo sobre el papel te permite empezar a arreglarlo. Si lo dejas en tu cabeza como una idea perfecta, nunca lo compartirás con nadie.

Fuente: iamag

12. Descarta la primera cosa que aparezca en tu mente. Y la segunda, tercera, cuarta, quinta… Aparta lo obvio de tu camino.

13. Un personaje pasivo/maleable puede resultarte agradable mientras lo escribes, pero es un arma de doble filo frente a la audiencia.

14. Encuentra el corazón de tu historia respondiendo a estas preguntas: ¿Por qué debes contar ESTA historia? ¿Cuál es la creencia que arde dentro de tu historia y de la que se alimenta?

15. Si tú fueses tu personaje, en esta situación, ¿cómo te sentirías? La honestidad aporta credibilidad a situaciones increíbles.

16. ¿Cuáles son los riesgos? Ofrece una razón que guíe al personaje. ¿Qué ocurre si no tiene éxito? Haz que tenga muchas probabilidades en contra.

17. Ningún trabajo es una pérdida de tiempo. Si no funciona, déjalo ir y sigue adelante; volverá a serte útil después.

Aprende la diferencia entre hacerlo lo mejor posible y preocuparte por detalles nimios. Escribir una historia es experimentar, no refinar.

19. Usar la casualidad para meter a tus personajes en problemas es algo bueno; usar la casualidad para sacarlos de ellos, es hacer trampa.

20. Un ejercicio: selecciona los componentes básicos de una película que no te guste y reorganízalos para convertirlos en lo que te gusta.

21. Tienes que identificarte con tus situaciones/personajes; no puedes limitarte a escribirlos. ¿Qué te haría actuar de esa forma?

22. ¿Cuál es la esencia de tu historia? ¿La forma más sencilla de definirla? Si sabes eso, puedes construirlo todo a partir de ahí.

Conozcan a continuación la sabrosa sorpresa que está trayendo Deadpool 2 para los amantes de la cerveza y la chimichanga, en miras del estreno de su próxima película.

LES PUEDE INTERESAR

Conoce el trabajo de Brian M. Bendis: escritor y diseñador de DC Comics

Datos curiosos sobre Coco que tal vez desconocían

Conozcan los bocetos reales de Los Simpson e ideas que hubieran cambiado muchas cosas en la serie

The post Las reglas que Pixar aplica para conseguir el éxito en sus películas appeared first on Noticias de Marketing y Tecnología | MOTT.

Como se sabe, existen muchos niños que suelen tener una actitud negativa hacia sus demás compañeros, cosa que si no se detiene a tiempo podría terminar convertida en algo que en el futuro podría ser más difícil de tratar. Y es que cuando un niño crece creyendo que el maltrato hacia los demás es “un juego”, esto va incrementando hasta poderse convertir en algo peligroso de lamentar.

LES PUEDE INTERESAR: Una emotiva historia “eléctrica” de Renault por el Día de los Enamorados

Lou

Fuente: DisneyWikia

Por ello, en 2017, Pixar lanzó un cortometraje animado que trata sobre la problemática del acoso escolar con la historia de un niño que tiene un afán especial por robar las pertenencias de los demás niños durante el recreo, sin embargo, conocerá a un extraño personaje llamado Lou que lo hará cambiar.

“Lou” fue dirigida por el animador Dave Mullins, y estuvo nominado a mejor corto en los Óscars, el año pasado, y aunque no consiguió llevárselo, se ha convertido en un referente para tratar este tipo de casos. Véanla a continuación:

Tal como se puede ver, Pixar no sólo enseña que ese tipo de actitudes no llevan a ningún lado, sino que también trata de analizar el motivo por el que un niño se comporta así con sus compañeros y, a su vez, nos muestra cómo empatizar de manera inteligente con el niño “malo” del colegio para que descubra lo bueno que hay en él y en ti.

Conozcan a través del enlace a continuación el original y exitoso corto animado que una empresa de loterías creó para mostrarnos la verdadera felicidad de las cosas.

LES PUEDE INTERESAR

Minnie Mouse celebra el carnaval carioca en este divertido corto animado
League of Legends regresa con un corto animado sobre uno de sus principales personajes
Heinz y su excelente corto animado para promocionar su nueva línea de frijoles enlatados

The post Lou: un original film de Pixar que nos muestra el problema del bullying escolar appeared first on Noticias de Marketing y Tecnología | MOTT.

El éxito del film

Coco, en parte, debe su éxito a cómo han sabido usar una gran cantidad de referencias que no sólo hacen sentir identificados a los mexicanos, sino que a todo aquella personas latinoamericana. Y es que si bien el Día de os Muertos es una fecha exclusiva del país azteca, son muchas otras las referencias con las que uno se va a sentir familiarizado.

Para conocer un poco más de este fabuloso film animado, a continuación una serie de 6 curiosos datos que pocos conocían y que muestra el compromiso detrás de esta película.

LES PUEDE INTERESAR: Nike presenta nuevas zapatillas que parecen un control de PlayStation

Abuela original

La abuelita de Miguel, la señora ‘Elena Rivera‘, estuvo inspirada en una señora conocida como la Sra. Pueblito, una mexicana de 88 años de Querétaro y que es abuela de la esposa de Nick Rosario, director de animación del film, y quien se describe como “una mujer de aspecto duro, pero llena de amor”.

Cuando el equipo de Pixar necesitó referencias más específicas para construir el personaje, Nick sugirió llevar a Pueblito a los estudios para obtener algunas fotos y vídeos que podrían usar. Desde el primer momento, quedaron fascinados.

Miguel

Para los que quedaron fascinados con la “actuación” de Miguel, éste tuvo una gran influencia que pocos conocen. Y es que para crear los movimientos y gestos de ese personaje cuando toca la guitarra, se utilizó al hijo del director del filme para esa animación.

Las canciones de Miguel

Las canciones que Miguel canta con su guitarra tienen un poderoso mensaje de fondo. En este caso, fueron interpretadas por el mismo actor, Anthony González, un actor guatemalteco de 12 años que se metió por completo en la piel de Miguel. Su empatía con el personaje también le permitió garantizar el éxito de sus temas en inglés.

Con solo 4 años, González comenzó a cantar con su familia en el histórico distrito de La Placita Olvera en Los Ángeles. El actor comenzó porque admiraba a sus hermanos mayores, que cantaron antes que él. Más tarde, la directora de casting Blanca Valdez lo descubriría mientras leía pasajes en español para el canal de Univision.

¿Quién creó la guitarra?

Para hacer un buen film infantil, es necesario ponerse en los zapatos de un niño. Por ello, para la creación de las guitarras de Miguel y Ernesto, el director Lee Unkrich decidió convocar también a su hijo de 9 años como parte del equipo de producción. Además, este pequeño también ayudó en el diseño de la guarida de Miguel donde veneraba a Ernesto de la Cruz y tocaba su música en secreto.

Pero el mérito verdadero de la guitarra se lo lleva el experto laudero Germán Vázquez Rubio, un mexicano nacido en Paracho, Michoacán, y quien fue elegido por Disney Pixar para diseñar la guitarra con la que Miguel anhela cumplir sus sueños. Él, tras nueve meses de investigación y recibiendo la ayuda del hijo de Unkrich, se tomó otros 6 para su creación.

Locaciones

Para conocer más de cerca la cultura mexicana, las locaciones que utilizarían y a su gente, el equipo de producción de Coco pasó más de 3 años visitando mercados, plazas, talleres, iglesias, haciendas y cementerios en México. Además, estuvieron presentes en las celebraciones por el Día de los Muertos para conocer el fervor de los mexicanos por esta fecha.

¿Un personaje de Toy Story….¡muerto!?

Sid Philips, el niño malo de la película de Toy Story, sale en la película Coco pero convertido ya en un adulto. ¿En dónde? Su aparición ocurre durante el concurso de talentos en donde participa Miguel. Ahí, uno de los expositores, aparece usando la misma polera que Sid, lo cual sería otro de los famosos crossovers que suele hacer la productora. Y si pensaban que ese personaje era Skrillex, también lo pensaban muchos.

LES PUEDE INTERESAR

Original animación que resume Breaking Bad en un minuto
6 detalles que ayudaron a Coco a ser elegida a Mejor Película Animada
Conviértete en un personaje de Padre de Familia

The post Datos curiosos sobre Coco que tal vez desconocían appeared first on Noticias de Marketing y Tecnología | MOTT.

El trabajo detrás de Coco

La crítica se enamoró de Coco, film dirigido por el estadounidense Lee Unkrich que está inspirado en la festividad mexicana del Día de Muertos y que cuenta la singular historia de un niño de 12 años llamado Miguel y cuya afición por la música, y la curiosidad por saber de sus antepasados, lo llevará a una aventura que nunca olvidará y que mucho le enseñará sobre la importancia de la familia.

Pero ¿qué hizo que Coco sea una película tan exitosa? Si bien muchos creen que la historia se lleva todo el mérito, son los detalles detrás de ella lo que hicieron que enganche con un público que con el film se han sentido identificados. A continuación se los presentamos:

LES PUEDE INTERESAR: Conviértete en un personaje de Padre de Familia

Animación y vestuario

Como podrán haberlo visto, las escenas en Coco gozan de gran color gracias al minucioso trabajo que se le realizó a cada gráfico. Por mencionar un caso, fueron creadas 500 prendas originales para el vestuario de los personajes. Junto a ello, los paisajes que hemos visto y que hemos disfrutado, pasaron por un exhaustivo control para dar con algo que le sea agradable a primera vista.

Caras conocidas

El film lleva bastantes referencias que hacen honor a la cultura mexicana, siendo uno de los principales protagonistas uno de ellos. Nos referimos a Ernesto de la Cruz, quien fue inspirado en el ícono del cine y la música azteca, el gran Pedro Infante. Junto a él, aparecen personajes como Cantinflas, Frida Khalo, y Jorge Negrete, entre otros conocidos.

Costumbres y cultura

El Día de los Muertos es una festividad de México que tiene gran acogida en diversas partes del mundo y que es celebrada por muchos, a pesar de no saber su verdadero significado. Junto a ello se suman elementos que la dan mucho significado, sobre todo a los mexicanos. Por ejemplo, la aparición de la flor de Cempasúchil, considerada la única especie vegetal que existe en el mundo de los muertos, según la cultura azteca.

A esto se le suma la presencia de Dante, el fiel compañero de Miguel, quien hace referencia a la raza xoloitzcuintle, y a una leyenda que cuenta que este animal ayudaba a las almas a cruzar el río Chiconauhuapan.

Fuente: DisneyWikia

Escenarios

Todo el ambiente en el que se desarrolla Coco, está inspirado en lugares que de verdad existen. Por ejemplo, el panteón de Santa Cecilia está inspirado en el panteón de Pátzcuaro, en Michoacán. Incluso, la tumba de Ernesto de la Cruz es una réplica de la que tiene Pedro Infante en esta localidad. Por otro lado, Santa Cecilia está inspirado en el pueblo de Oaxaca.

La bisabuela Coco

Muchos han sentido un enganche y ternura de la película por tratar, en mayor parte, sobre un personaje que, en la gran mayoría de casos, está presente en la vida de todos o que representa esa ternura en nuestra familia. ¿Quién? La abuela.

Si bien Coco es la bisabuela y no la abuela de Miguel, este personaje longevo hace recordar a todos a aquella abuela presente en nuestra familia u hogar, por la cual todos velan y que quisieran ver sonreír más. Y es que este personaje hace sentir identificados a muchos con la imagen a la cual recurren cuando las cosas están mal.

Música

Las canciones que la película lleva no sólo son pegajosas, sino que muestran la alegría y ternura que Miguel le da al film, también por el mensaje de fondo que contenían. Y la parte más difícil fue recrearlas al inglés, situación que se logró con gran éxito y que el público muy bien acogió, a pesar de las diferencias de muchos con el español.

Tras haber obtenido el título de Mejor Película Animada en los Globos de Oro y los Critics’ Choice Awards, y considerando que logró posicionarse como líder en taquilla en diversos países, es casi seguro que repita el éxito en los Premios Oscar.

LES PUEDE INTERESAR:

14 curiosidades sobre el mítico film “León, el Profesional”
Curiosidades de nuestra familia favorita “Los Simpson”
20 datos curiosos sobre las películas de Walt Disney

The post 6 detalles que ayudaron a Coco a ser elegida a Mejor Película Animada appeared first on Noticias de Marketing y Tecnología | MOTT.

The Little Shoemaker, nos muestra la historia del dueño de una tienda de zapatos que dedica su tiempo no sólo a crear sino a cuidar de los zapatos que ha confeccionado con tanto cariño hasta que sus ventas se ven amenazadas por un vendedor ambulante que desea adueñarse de su local.

TE PUEDE INTERESAR: Este corto animado se ha ganado los aplausos y, sobre todo, las lágrimas del público

Los artistas detrás de este gran trabajo son: Gilead Alais, Terry Bonvard, Charley Carlier, Romain Cislo, Pierre-Yves Lefebvre, Philip Lim, Benjamin y Karen Mariotte Nawfa; de la escuela francesa de ISART DIGITAL, escuela de videojuegos, Animación 3D y Visual-FX

El gran trabajo y esfuerzo de estos talentosos artistas y diseñadores se resume en un par de minutos pero para darnos un gran mensaje. Así como el del siguiente link: Este desgarrador cortometraje hará que abran los ojos ante un problema que involucra a todos.

The post Un divertido corto animado nos muestra que la vanguardia no siempre nos evoluciona appeared first on Noticias de Marketing y Tecnología | MOTT.

Nos referimos a Dug, uno de los perros del villano de la película que tenía un collar fuera de lo común pues le permitía traducir a otros idiomas todo lo que quería decir. Basados en este aspecto de una de las mejores películas del 2009, el portal “Oh my Disney” lanzó un vídeo, que muestra las graciosas reacciones que tienen personas en un parque al notar que este perro habla; claro que sin notar que se trata de una cámara oculta.

Tal y como para la película original, la voz de Dug es interpretada por el guionista y codirector, Bob Peterson; quien dicho sea de paso también hace la voz del perro Alfa.

Han pasado 7 años desde que se estrenó Up, pero aún siguen siendo la favorita de grandes y pequeños. Es casi imposible no sentir nostalgia ¿verdad?, por ello te invitamos a ver a través siguiente enlace la evolución de Pixar en 30 años de películas para niños eternos.

The post El perro de Up realmente existe y vas a querer tener uno como él appeared first on Noticias de Marketing y Tecnología | MOTT.

“Borrowed Time” es el nombre de esta producción creada por los animadores Andrew Coats y Lou Hamou-Lhadj en donde muestran un film en donde la muerte, la pérdida de alguien y el arrepentimiento, se juntan para darnos una lección a través de la historia de un sheriff de avanzada edad que se vuelve a topar con un problema del pasado que llevó a la muerte de su mentor.

PUEDEN VER: Un corto animado que nos enseña que la perseverancia del hombre no tiene límites

Esta producción fue parte de un proyecto externo de ambos animadores, el cual duró 5 años en completarse debido a que, a su vez, hicieron trabajos para Brave y The Good Dinosaur, y el cual le ha valido ya dos importantes premios.

Sigamos en este mundo y conozcan a través del siguiente enlace un divertido corto animado nos muestra los por menores de las citas por Internet.

The post Este corto animado se ha ganado los aplausos y, sobre todo, las lágrimas del público appeared first on Noticias de Marketing y Tecnología | MOTT.

Dirigida por Ralph Eggleston, en este film conoceremos a una bandada de pájaros en un cableado eléctrico que, como suele suceder muchas veces, le hacen bullying a otra ave que se encuentra cerca de ellos pero que pertenece a otra especie. Y si bien este pájaro no se da cuenta de esa intención, ellos harán todo lo posible por hacérselo notar.

PUEDEN VER: El último corto animado de Pixar es toda una sensación

Pero como sucede en la vida, este tipo de acciones tienen una contra parte que muchos identifican con el karma y que hará justicia poética contra el agresor. ¿Qué sucederá? Véanlo a continuación.

Tal como lo apreciaron, estas aves hubieran deseado no haber jugado con esta situación que les hizo perder las plumas por montón. ¡Advertidos están!

En el enlace a continuación conozcan la historia de un conejo que trabajaba con un mago, personaje quien no lo trata muy bien a pesar de ayudarlo en sus actos. Cómo se imaginarán, todo está por cambiar.

The post Estos pájaros aprenderán una lección sobre el bullying que nunca olvidarán appeared first on Noticias de Marketing y Tecnología | MOTT.

Presto (2008) es el nombre de este cortometraje animado de Pixar que fue presentado en salas de cine antes de la trasmisión de WALL-E y el cual trata sobre un mago que intenta realizar un espectáculo con su conejo, animal el cual esta vez no cooperará debido a que tiene hambre y el mago no lo quiere alimentar.

PUEDEN VER: Este corto animado de este camaleón y su amor platónico les encantará

Ante esto, una serie de divertidas situaciones se darán que pondrán a todos a reír y a recordar antiguos cartoons de antaño como Tom y Jerry y Looney Tunes, característico de su director, el veterano de Pixar Doug Sweetland, quien debutó en este cargo dirigiendo esta animación.

Para conseguir el diseño de teatro perfecto, los realizadores visitaron varias casas y teatros para tener ideas de diseño de teatros de ópera. Los problemas surgieron cuando intentaron dibujar a la audiencia del teatro, lo cual era considerado demasiado caro, y se resolvió mostrando la parte posterior de la audiencia.

Conozcan en el enlace a continuación lo que pasó hace poco en Polonia cuando un truco de magia termina de la peor manera.

The post Un corto animado sobre la venganza de un conejo hacia el mago que lo explota appeared first on Noticias de Marketing y Tecnología | MOTT.

Son películas como Toy Story 3, Up: Una aventura de altura, Monters Inc., entre otras las que seguramente removerán entre tus recuerdos y te regresarán a tus experiencias Disney. Enamórate una vez más de tus películas favoritas de Disney Pixar con esta recopilación de finales:

Después de esta conmovedora recopilación, a través del siguiente enlace podrás saber cuales son las películas de Disney próximas a estrenarse. 

The post Una recopilación de los mejores finales de las películas de Disney Pixar appeared first on Noticias de Marketing y Tecnología | MOTT.

Y como dicen “recordar es volver a vivir”, este fin de semana puede ser perfecto para ponerte al día con tus películas favoritas o darle una oportunidad a los clásicos que no te puedes perder y que siempre están ahí para emocionar y entretener.

15 películas que te robarán al menos una lágrima

Forrest Gump

Año: 1994. Una de las impecables interpretaciones de Tom Hanks, y no es para menos porque nos permite conectarnos con su personaje que sufre un leve retraso mental pero que sin saberlo forma parte de momentos trascendentales en la historia de los Estados Unidos

Bambi, películas que te robarán al menos una lágrima

Corazón Valiente

Año: 1995. William Wallace (Mel Gibson) fue un soldado escoces que luchó y dirigió a su país para evitar la invasión inglesa por parte del Rey Eduardo I. Aparte de su heroico acto nos permite conocer su lado sentimental, y la tragedia que esta experimenta.

Wall-e, películas que te robarán al menos una lágrima

El Pianista

Año 2002. Película ambientada en la Segunda Guerra Mundial, cuenta la historia trágica de un pianista prodigio y los abusos y humillaciones que pasa por ser judío. No solo tiene una historia que te llegará al corazón, sino que la producción tuvo la generosidad de donar las ganancias de la premiere en Amsterdam a la Casa de Ana Frank.

Dulce Noviembre, películas que te robarán al menos una lágrima

Año: 2001. Si te gusta el romance no puedes perderte esta película protagonizada por Keanu Reeves y Charlize Theron. Se basa en la historia de Nelson, una persona obsesionada con su trabajo que pierde el sentido cuando queda desempleado y solo, por suerte conoce a Sara que será capaz de traerlo a la “vida” pero todo cambia cuando él descubre su fatal secreto.

Million Dollar Baby

Año: 2004. Es una película dirigida y protagonizada por Clint Eastwood quién da vida a Frankie Dunn, un entrenador de boxeo que a pesar de al principio no estar de acuerdo termina ayudando a Maggie Fitzgerald (Hilary Swank) a ser la mejor boxeadora.

Up: Una aventura de altura, películas que te robarán al menos una lágrima

Año 2009. Hermosa historia de amor entre dos personas que prácticamente pasaron sus vidas juntos. A Carl, le tocará la tarea imposible de superar la pérdida de su esposa hasta que conoce a un simpático niño explorador que a pesar de ser un “fastidio” logra ganarse un espacio en duro corazón.

En busca de la felicidad

Año: 2006. Es considera una de las mejores películas interpretadas por Will Smith quien con la participación de uno de sus hijos Jaden Smith, nos conectan con una historia de superación y constante lucha para salir adelante.

Yo soy Sam, películas que te robarán al menos una lágrima

Año 2001. Película protagonizada por Dakota Fanning y Sean Penn, que nos muestran la historia de un padre con discapacidad mental y cómo fue responsable de criar a una niña desde bebé hasta que la situación se complica.

Preciosa película

Año 2009. Historia de una adolescente obesa y analfabeta que sufre diversos tipos de abusos por parte de su propia familia y extraños. Nos muestra a pesar de las circunstancias difíciles y el no entender varias cosas se da cuenta de la oportunidad que la vida le presenta para mejorar su situación

Marley y yo, películas que te robarán al menos una lágrima

La vida es bella

Año: 1997. Basada en cierta medida a la experiencia que vivió el padre del director y protagonista Roberto Benigni en un campo de concentración nazi. La historia nos muestra el esfuerzo de un padre por tratar de sacar lo mejor de las difíciles situaciones que les tocará vivir.

La lista de Schindler, películas que te robarán al menos una lágrima

Año: 1993. Se basa en el protagonista Oskar Schindler, un empresario de origen alemán que salvó la vida de aproximadamente 1100 judíos polacos durante el Holocausto.

Milagros Inesperados

Año 1999. Paul Edgecomb, protagonizado por Tom Hanks, nos cuenta la historia de un prisionero que por culpa de las circunstancias termina siendo sentenciado a muerte. No sin antes revelar a Edgecomb sus habilidades milagrosas y un dato sobre el asesinato que marcará la vida de este oficial.

Sin duda es una gran lista de películas antiguas y modernas, ¿Se te ocurre alguna otra?. En el siguiente enlace te contamos 20 Películas de Disney próximas a estrenarse y que definitivamente no vas a querer perderte.

Te puede interesar:

• 10 Mejores películas de Quentin Tarantino que debes ver
• 10 mejores películas de Tim Burton que todo Cinéfilo debe ver
• 20 películas y documentales de fotografía que no debes dejar de ver

The post 15 películas que te robarán al menos una lágrima appeared first on Noticias de Marketing y Tecnología | MOTT.

Desde hace mucho que Pixar se ha encargado de engreírnos con divertidos cortometrajes que anteceden a las películas en estreno. Sin embargo, no olvidemos otro de sus cortos que aparte de tiernos puede robarte una lágrima. Nos referimos a Partly Cloudy (Parcialmente nublado).

De niños, la mayoría, por no decir todos, hemos escuchado que los bebés son traídos por cigüeñas. Bajo este concepto es que se  creó este corto presentado con el estreno de la película Up en el 2009.

Para recordar, Gus es una nube gris algo insegura que se encarga de “crear” a los bebés de animales muy peligrosos contando con la ayuda de su fiel amigo Peck, una cigüeña que se encarga de llevar estos lindos bebés a su nuevo hogar.

Si aún no has tenido la oportunidad de ver el último corto de Pixar, en el siguiente enlace te mostramos un avance que de seguro te causará ternura.

The post Un corto animado con mucha emoción que los llevará por los cielos appeared first on Noticias de Marketing y Tecnología | MOTT.

PUEDEN VER: Evolución de Pixar en 30 años de películas para niños eternos

El vídeo ha sido presentado por el equipo de “Top Trending” y en sólo tres minutos y 34 segundos nos cuentan las ocurrencias de Woody y Buzz en su alocado mundo de juguetes donde todos cobran vida de una genial manera que dejará todo lo sucedido bien claro.

Como se sabe, la cuarta parte de esta historia será lanzada aun en el año 2018 y desde ya son muchos los fanáticos los que no pueden esperar más a que esta producción de Pixar llegue para ver que nuevos personajes aparecerán y en que problemas todos se meterán.

Para continuar con este fabuloso mundo animado, conozcan a través del siguiente enlace las 20 Películas de Disney que se estrenarán en los próximos años y que no pueden perderse. Y si desean más, no se pierdan el último corto animado de Pixar que se ha convertido en todo una sensación.

The post Este resumen explica Toy Story en 3 minutos y se ha vuelto todo un éxito en YouTube appeared first on Noticias de Marketing y Tecnología | MOTT.

Al igual que sucedió con el pez payaso (Amphiprioninae) tras el estreno de la cinta “Buscando a Nemo” (2003), cuyo lanzamiento hizo que aumentara la demanda de peces payaso en las tiendas de mascotas, el estreno de esta nueva película podría traer la misma mala suerte si es que no se toman las medidas necesarias para hacer un llamado a la conciencia del público que gusta de esta práctica y especie.

Ante ello, Karen Burke da Silva, experta en biodiversidad y conservación de la universidad australiana de Flinders, además de cofundadora del proyecto de conservación Saving Nemo, explica que más de un millón de peces payaso son capturados cada año en los arrecifes de coral para terminar en acuarios particulares. Lamentablemente esto ha hecho que este pez se haya extinguido localmente en Filipinas y en ciertas zonas de Tailandia y de Sri Lanka.

PUEDEN VER: Conoce la escena de “Buscando a Dory” que tardó dos años en producirse

Tomando esto en cuenta, el mismo destino podría pasarle al pez cirujano azul, el cual se ha puesto de moda por esta nueva producción que, irónicamente, tiene como mensaje salvar a la especie y proteger su hábitat natural.

Como parte de las acciones para evitar que esto suceda, la conocida actriz Ellen DeGeneres, quien pone la voz a Dory, junto a Disney-Pixar y grupos ecologistas se han unido en una campaña llamada Remember the Reef en la cual hacen un llamado al público para ayudar a proteger la Gran Barrera de Coral australiana y a las especies marinas que habitan en ella. El vídeo a continuación:

Para seguir con esta temática de cuidado, a través del siguiente enlace les presentamos el empaque de cerveza que cuando es botado al mar alimenta a los peces en lugar de matarlos.

The post ¿Por qué no deberíamos estar “Buscando a Dory”? appeared first on Noticias de Marketing y Tecnología | MOTT.

En esta ocasión nos presentan a “Piper”: un pichón de correlimos (un ave que habita en zonas húmedas) que se enfrenta al mundo al salir por primera vez del nido para conseguir comida, reto que no es tan fácil como parece, ya que su comida está enterrada en la arena donde “temibles” olas llegan hasta la orilla.

 PUEDEN VER: Conoce la escena de “Buscando a Dory” que tardó dos años en producirse

Este corto llega a pantallas gracias al director Alan Barillaro y la producción de Marc Sondheimer. Según comenta no fue nada fácil, si bien lograron conseguir la apariencia de las plumas, fue todo un reto darle ese efecto de movimiento que las hace parecer más reales.

Facebook

“La historia es acerca de vencer y superar nuestros miedos, en este caso, el agua. Es una historia de cómo madurar en un mundo que parece gigante e intimidante con el coraje de superar estos miedos” dice Barillaro.

Si bien dura aproximadamente 6 minutos, el personaje y la historia logran robarte el corazón. Si aún no has visto la película tienes un motivo más para hacerlo. Te presentamos el pequeño avance que a la semana de ser lanzado en el canal de Youtube ya cuenta con 462 mil vistas al cierre de esta nota.

Para aquellas personas que no tuvieron la oportunidad de disfrutar de este genial corto, les comentamos que ya está disponible la versión completa y pueden verlo a continuación:

Es increíble como ha evolucionado Pixar desde que estrenaron su primera película, en el siguiente enlace te contamos más.

The post El último corto animado de Pixar es todo una sensación appeared first on Noticias de Marketing y Tecnología | MOTT.

Este vídeo de un minuto muestra un fragmento de la primera parte de la película, en donde la pequeña Dory juega a las escondidas con sus padres. Y en tan sólo 4 días ha superado las 3 millones de reproducciones.

PUEDEN VER: Evolución de Pixar en 30 años de películas para niños eternos

“Sufro de pérdida de la memoria a corto plazo“, dice la pequeña protagonista en este corto animado, situación que hará que sus padres aplauden y la invitan a jugar a las escondidas, retándola a encontrarlos, luego de contar hasta diez. El vídeo a continuación:

Como lo acaban de ver, bebé Dory solo pudo contar hasta cuatro luego de distraerse viendo a otros peces que le hacen olvidar que estaba jugando a las escondidas. ¿Qué sucederá desde ese punto en adelante? Vean la película.

Para continuar con esta película animada que ha llegada para arrasar, a través del siguiente enlace conozcan cuál escena de “Buscando a Dory” tardó dos años en producirse. 

The post El cortometraje de “Dory” que arrasa en YouTube appeared first on Noticias de Marketing y Tecnología | MOTT.

En febrero, Pixar, celebró 30 años desde que se fundó. Tiempo a través de los cuales han llenado nuestra niñez de momentos mágicos, haciendo que sus personajes e historia sean parte de nuestras vidas hasta el día de hoy.

Hace poco se estrenó la película de Pixar, Buscando a Dory (con la voz de Ellen Degeneres), que vale mencionar rompió récord en recaudación en los Estados Unidos, sin duda fue una de las películas más esperadas este 2016 por niños eternos; y es que es difícil creer que han pasado alrededor de 13 años desde que se estrenó Buscando a Nemo. Prácticamente hemos crecido con sus películas. 

Fuente: Facebook 

PUEDEN VER: Conoce la escena de “Buscando a Dory” que tardó dos años en producirse

A  través de estos años, la tecnología y los efectos especiales han evolucionado de manera increíble, lo cual podemos apreciar desde la primera película de Pixar que vimos, como Bichos, Toy Story o películas actuales como Intensamente, Un gran dinosaurio, entre otras. Aparte que Pixar suele engreírnos con cortos animados que se ganas nuestros corazones. Si empezaste a sentirte nostálgico, prepárate que gracias al canal de Youtube Burger Fiction, podemos disfrutar de una compilación de vídeos sobre los 30 años de Pixar. 

Sigamos con la magia de la pantalla grande y conozcan en el siguiente enlace las 20 películas de Disney que se estrenarán en los siguientes años. ¿Cuál será la más taquillera?

The post Evolución de Pixar en 30 años de películas para niños eternos appeared first on Noticias de Marketing y Tecnología | MOTT.

A pesar de todo, ya tenemos a nuestra disposición como usuarios, contenidos que merecen la pena ver, aun siendo ese medio tan joven e inexplorado como lo es. Una de las principales fuentes de vídeos y cortos en 360 grados es Google Spotlight Stories, un canal principalmente de animación, lanzado en 2015. Hasta la fecha, Google ha subido a Youtube tres historias, la última lleva el nombre de Pearl y es, posiblemente, su mejor oferta por el momento.

TE PUEDE INTERESAR: Este conmovedor cortometraje te enseña sobre la amistad y los prejuicios.

Fuente: Blog de cine

Fuente: Imag.Co

Pearl es el nuevo corto animado en 360 grados de Google, publicado el 20 de mayo pasado, que narra, en 05:38 minutos, la relación entre una niña y su padre, como transcurren los días junto a la música, los viajes, las experiencias al crecer y, casi todo sucede dentro del viejo auto familiar. No queremos hacer ningún spoiler, solo diremos que puede no ser muy recomendable para aquellas personas que lloran en cada película de Disney o Pixar.

TE PUEDE INTERESAR: Divertido cortometraje que nos muestra que nada es gratis en la vida.

El corto ha sido dirigido por Patrick Osborne, creador de conocidos largometrajes como Ralph el demoledor , Big Hero 6 (ganador del Óscar a mejor película de animación) o Enredados. Según Osborne, realizar su última obra ha sido uno de los desafíos más grandes de su vida. No es para menos, teniendo en cuenta que una las técnicas que se emplean en una película animada tradicional, es decir, como las que hemos visto durante toda nuestra vida, demoran un largo tiempo en ser desarrolladas.

Fuente: The Verge

Fuente: Imag.Co

Grabar en 360 grados es algo dificultoso como poco. El lenguaje de diseño y técnicas como el posicionamiento, movimientos de la cámara y demás, están siendo puestas a prueba en la actualidad. Y es que convencer al espectador de que centre su atención en cierto punto de la pantalla requiere de una combinación de “pistas”, tanto visuales como de sonido.

No obstante, Pearl es un corto que toca una fibra sensible en cada uno de nosotros, algo que no siempre está presente en todas las grandes producciones cinematográficas que se supone fueron realizadas con ese propósito.  La recomendación final es que le eches un vistazo, eso sí, con un paquete de pañuelos al lado, solo por si acaso.

Así como Pearl, que da la opción a los usuarios de elegir su propio camino visual, como por ejemplo, verlo desde los ojos de la hija, lo que causa un impacto emocional más profundo, Google también ha lanzado otras producciones dentro de esta serie, que nos permiten “movernos” por el vídeo para verlo en sus 360 grados, como Help, realizado por el cineasta Justin Lin, conocido por su trabajo en la saga de películas Rápido y Furioso.

La trama de Help es una combinación de clichés narrativos de ciencia ficción como Godzilla e incluso E.T. Las secuencias animadas por computadora combinadas con la actuación de personas reales y la posición de la cámara en primera persona dan lugar a una nueva experiencia. Este trabajo, al igual que los otros ya publicados o los próximos que desarrollen, puede ser visto desde un smarthphone o, si es desde el escritorio, debemos situar el cursor en la esquina superior izquierda del reproductor para apreciarlo en 360 grados.

Fuente: Roadtovr

También está en la plataforma de Youtube, el corto animado, Special Delivery, creado por el estudio de animación Aardman (conocidos por Wallace y Gromit). Este corto tiene diez subtramas, por eso se recomienda mirarlo varias veces para encontrar todos sus secretos. Hay tres finales distintos y más de 60 momentos en los que el espectador podrá decidir cómo abordar esta historia, que tiene como principales personajes al guardián de una misteriosa casa y un intruso Papá Noel.

Fuente: Youtube

The post Pearl, el emotivo corto animado en 360 grados de Google appeared first on Noticias de Marketing y Tecnología | MOTT.

Fuente: Lea noticias

Tranquilo, en este post no te malograremos el feeling de ver esta película, pero es importante y como buen fanático seguro seguirás la noticia. Y como el título de este post lo dice, gran parte de los años de espera se deben a un personaje que de seguro tendrá muchos fans al igual que los protagonistas y que fue imposible que aparezca en “Buscando a Nemo” pese a la dificultad de su creación.

TE PUEDE INTERESAR: Así se veían estos 15 personajes de Disney en sus primeros bocetos.

Fuente: Blog de cine

Se trata del pulpo Hank, un personaje misterioso y agradable con el que se trabajó en una escena específica con Dory, la cual, se tardaron dos años en producirla. Pues los movimientos de este pulpo son más complicados de crear de lo que parece. Pero, sin duda, te emocionará aún más conocer el proceso de la creación de esta bonita escena.

Conócela a continuación en esta entrevista con el Supervisor de Personajes de Pixar, Jeremie Talbot por CNET.

The post Conoce la escena de “Buscando a Dory” que tardó dos años en producirse appeared first on Noticias de Marketing y Tecnología | MOTT.

Sin duda alguna, Toy Story es una de las películas animadas más exitosas de todos los tiempos, no sólo por su recaudadora taquilla, sino que también por cómo han sabido ganarse al público con sus alocadas aventuras.

Por ello, Natsume les rinde honor convirtiendo a sus personajes en iconos de aplicaciones para teléfonos inteligentes Android, los cuales se ven realmente divertidos y que bien podrían ser una buena opción a considerarlo. ¿Los gustaría tenerlos?

Fuente: Bahance

Fuente: Bahance

Fuente: Bahance

Fuente: Bahance

Fuente: Bahance

Fuente: Bahance

Fuente: Bahance

Fuente: Bahance

Fuente: Bahance

Fuente: Bahance

Fuente: Bahance

Fuente: Bahance

Fuente: Bahance

Fuente: Bahance

Fuente: Bahance

Fuente: Bahance

Fuente: Bahance

Fuente: Bahance

Fuente: Bahance

Estos divertidos y originales diseños a muchos han llamado la atención y nos muestran que de ideas simples pueden surgir grandes cosas si es que les ponemos empeño y trabajo. 

A través del siguiente enlace conozcan unos originales diseños de planos que nos muestran algunas casas y departamentos del cine y la televisión que de seguro les serán conocidos.

Fuente: Fubiz

The post Si los personajes de Toy Story fueran convertidos en aplicaciones appeared first on Noticias de Marketing y Tecnología | MOTT.